Tina Moddotti: Activista, Fotógrafa y luchadora social

Tina Moddotti: Activista, Fotógrafa y luchadora social

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Por Fernando González

Tina Moddotti: Activista, Fotógrafa y luchadora social

Tina Modotti fue una fotógrafa italiana, activista y luchadora social en México; una de las mujeres que se adelantaron a su tiempo. Luchó por los derechos de la clase trabajadora y se convirtió en militante comunista.

Historia

En 1913 Modotti en compañía de sus padres emigraron a San Francisco, Estados Unidos.

En 1921 conoció al fotógrafo estadounidense Edward Weston, con quien trabajó como modelo mientras aprendía a usar la cámara. A finales del año siguiente viajó a México con Weston, de quien era aprendiz. En México retrató la miseria y la injusticia que se vivía en el país. Cuando Weston regresó a los Estados Unidos, Tina se mantuvo a la cabeza del estudio fotográfico que ambos habían fundado en la colonia Condesa de la Ciudad de México.

Activismo en México

En México, fue ganando terreno en el activismo político. Conoció las condiciones precarias de las clases trabajadoras en un país recién salido de una revolución y logró empatizar debido a que ella misma fue testigo de la explotación de la clase trabajadora desde su infancia.

Fotografías que marcaron época

Tina, comprometida con sus dos pasiones construyó un estilo propio que se vio permeado de las enseñanzas de Weston y de sus convicciones sociales impregnando su arte de una visión más humana de la fotografía. La imagen de niña con cubeta, en el que el juego entre las luces y las sombras, exalta el rostro cabizbajo que refleja el trabajo y el esfuerzo que le implica llevar esas cubetas de agua.

Tina Moddotti: Activista, Fotógrafa y luchadora social
Tina Modotti – Niña con cubeta barro

En el periódico El machete Tina publicó en una foto el andar de los campesinos representados por su sombrero con motivo del 1 de mayo, el día del trabajo. La mirada de Tina era conciencia social y lucha.

Tina Moddotti: Activista, Fotógrafa y luchadora social
Tina Modotti – Andar de campesionos

El legado de Tina Modotti

Combinó una mirada fotográfica profundamente humana acompañada de compromiso político inquebrantable. Sus imágenes documentaron la vida obrera, indígena y campesina en México con una sensibilidad que excluyo el exotismo y se enfocó en la dignidad y la lucha social. Su vida y trabajo la consolidan como una figura clave de la fotografía comprometida con la justicia social.

El auge de los festivales independientes: jóvenes que están reinventando la música y la fiesta

el auge de los festivales

En distintas ciudades del país, una nueva ola de festivales musicales está transformando la vida nocturna sin depender de marcas gigantes, boletos carísimos ni carteles masivos. Se trata de festivales independientes organizados por jóvenes, creados en patios, bodegas, azoteas y foros alternativos que funcionan como refugios culturales donde la música, la fiesta y la identidad juvenil conviven sin filtros.

Lo que hace unos años eran reuniones improvisadas entre amigos ahora convoca a cientos de asistentes que buscan experiencias auténticas, accesibles y en sintonía con la creatividad urbana. Y no es casualidad: distintas investigaciones han mostrado que la juventud mexicana está construyendo nuevos espacios de expresión cultural al margen de la industria tradicional.

REÚNE FESTIVAL “JÓVENES POR LA PAZ” A MÁS DE 40 MIL ASISTENTES EN CUATRO DÍAS DE CONCIERTOS

Un movimiento que crece desde abajo

De acuerdo con la investigación más reciente de Horacio León Martínez (2024), la escena musical independiente en México se está redefiniendo gracias a jóvenes que producen, gestionan y difunden sus propios eventos como parte de una cultura completamente autogestiva. Este impulso surge no solo de la necesidad de tocar o escuchar música, sino de crear comunidad.

En ciudades como CDMX y Guadalajara, colectivos juveniles están impulsando festivales donde suenan géneros que rara vez entran a la agenda de los grandes escenarios: electrónica experimental, rap local, indie, post-punk, reguetón underground o fusiones urbanas que nacen directamente de la calle.

No teníamos dónde tocar, así que decidimos crear nuestro propio festival”, cuenta Miranda López, 22 años, una de las organizadoras de Vértigo Fest. Su evento comenzó en una azotea de la colonia Doctores y hoy recibe a más de 800 asistentes por edición. “Aquí la gente viene a sentirse libre, sin poses”.

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Fiestas sin poses, música sin permisos

La escena independiente destaca por su cercanía: DJs que mezclan a un metro del público, artistas emergentes que conviven como asistentes y fiestas que ocurren sin la rigidez de la industria formal.

Cristian Daniel Torres Osuna, investigador de la escena independiente, explica que estos proyectos funcionan gracias a modelos alternativos de promoción, preventas accesibles y colaboración entre colectivos. En sus estudios sobre distribución musical, Torres Osuna señala que la escena independiente “se sostiene más por comunidad que por inversión”, lo que coincide con lo que ocurre en estos festivales: boletos de $70 a $200 pesos, merch casera, bebidas artesanales, visuales experimentales y espacios diseñados para el encuentro.

En otra de sus investigaciones centrada en la gestión creativa, Torres Osuna documenta que estos proyectos no son improvisados: funcionan con una lógica de profesionalización informal, donde los mismos jóvenes asumen roles de producción, booking, logística y difusión.

Identidad juvenil y nuevos rituales nocturnos

Más allá de la fiesta, estos festivales representan para muchos jóvenes un espacio donde se construye identidad. La investigadora Laura Gabriela Mares Trejo afirma que la escena independiente mexicana es un vehículo clave para que las juventudes articulen quiénes son y cómo habitan la ciudad. En estos eventos, explica, se expresa inconformidad, creatividad y un fuerte sentido de pertenencia.

Algo similar encontró una tesis reciente de la UNAM (2023) sobre cultura rave: para los jóvenes, estos espacios funcionan como zonas “liminales”, lugares donde se experimenta conexión emocional, desinhibición y comunidad. Una especie de ritual colectivo que explica por qué estos festivales logran generar experiencias que van más allá de la música.

Los mejores antros de música electrónica en la Ciudad de México

Respuesta juvenil a la industria tradicional

Con boletos de festivales comerciales que pueden superar los miles de pesos, muchos jóvenes han optado por construir alternativas culturales más inclusivas. Según un estudio comparativo sobre industrias creativas en América del Norte (2022), la vitalidad cultural en ciudades como CDMX y Montreal depende cada vez más de proyectos independientes que operan al margen de grandes promotoras.

Ese patrón global coincide con lo que ocurre en México: la juventud está creando sus propias rutas de circulación musical y sus propios espacios de convivencia nocturna. Una especie de contrafestival hecho por y para ellos.

Retos (y resistencia) en la escena independiente

Los organizadores reconocen que enfrentan obstáculos: permisos, seguridad, infraestructura, ruido, financiamiento. Sin embargo, como concluye Torres Osuna en su estudio sobre producción musical, la autogestión es una fuerza cultural difícil de detener, porque nace de la necesidad colectiva de crear.REÚNEN A MÁS DE 5 MIL PERSONAS PRIMEROS DOS CONCIERTOS DEL FESTIVAL “JÓVENES POR LA PAZ”; CONCLUYEN CON SALDO BLANCO

Una escena que apenas está comenzando

Lo que está pasando con los festivales independientes no es una moda pasajera. Es el inicio de una nueva forma de entender la música en vivo y la fiesta. Una escena en construcción donde la creatividad, la identidad juvenil y la comunidad son más importantes que los patrocinadores.

En un país donde la oferta cultural formal puede sentirse inaccesible, estos festivales creados por jóvenes representan un respiro, una afirmación colectiva: la música y la noche también pueden ser nuestras.

Lola Álvarez Bravo: la mirada que definió la fotografía mexicana del siglo XX

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Por Fernando González

Lola Álvarez Bravo: la mirada que definió la fotografía mexicana del siglo XX

Cuando hablamos de los grandes nombres de la fotografía mexicana, es imposible no mencionar a Lola Álvarez Bravo, una mujer que desafió su época y se convirtió en la primera fotógrafa profesional de México. Su obra no solo documenta un país en transformación, sino que también abrió un camino para generaciones de mujeres artistas.

Una pionera en un mundo dominado por hombres

Nacida el 3 de abril de 1903 en Lagos de Moreno, Jalisco, Lola —cuyo nombre real era Dolores Martínez de Anda— llegó a la Ciudad de México siendo niña. Aunque su primera formación no fue artística, su vida cambió al involucrarse con el círculo cultural posrevolucionario. Su matrimonio con el fotógrafo Manuel Álvarez Bravo la acercó al medio, pero pronto desarrolló una voz propia y un estilo distintivo.

Tras separarse de Manuel, Lola consolidó su identidad profesional y se convirtió en una referencia indiscutible de la fotografía nacional.

Lola Álvarez Bravo, una mujer que desafió su época y se convirtió en la primera fotógrafa profesional de México.

Una obra que cuenta la historia de México

A partir de los años treinta, Lola Álvarez Bravo comenzó a colaborar con publicaciones como El Maestro Rural, donde retrató la vida cotidiana en comunidades urbanas y rurales. Su cámara captó con una sensibilidad única:

  • rostros anónimos,

  • trabajadores,

  • mujeres en su entorno,

  • calles en transformación,

  • y escenas que reflejan el espíritu del México de principios del siglo XX.

A diferencia de la fotografía puramente documental, Lola incorporó elementos experimentales: fotomontajes, juegos de sombras, fotogramas y composiciones con fuerte carga simbólica.

Aliada del arte mexicano

Su estudio y su lente fueron punto de encuentro para muchas figuras del arte nacional. Entre sus fotografías más conocidas están los retratos íntimos de Frida Kahlo, tomados entre 1944 y 1946 en la Casa Azul. 

En 1951 fundó la Galería de Arte Contemporáneo, uno de los primeros espacios privados dedicados a exhibir obra moderna en México. Más tarde se convirtió en jefa del Departamento Fotográfico del Instituto Nacional de Bellas Artes, desde donde impulsó la profesionalización del medio.

Lola Álvarez Bravo, una mujer que desafió su época y se convirtió en la primera fotógrafa profesional de México.

Un legado que sigue vivo

La obra de Lola Álvarez Bravo es considerada una auténtica biografía visual de México. Sus fotografías muestran un país dividido entre tradición y modernidad, entre lo rural y lo industrial, pero siempre desde una mirada profundamente humana.

Su trayectoria fue reconocida con diversos galardones, como la presea Doctor Mariano Azuela y el título de Jalisciense Distinguida, además de múltiples exposiciones tanto en México como en el extranjero.

¿Por qué sigue siendo relevante?

Porque su mirada —poética, crítica y auténtica— sigue resonando en una época donde la imagen es parte esencial de nuestra memoria colectiva. Lola abrió puertas, creó espacios y definió un lenguaje visual propio que aún hoy inspira a fotógrafos y artistas.

Lola Álvarez Bravo no solo documentó un país: lo interpretó con el corazón y con la luz.

 

Stranger Things 5: El fandom se prepara para decirle adiós a Hawkins.

Cast de Stranger Things Temporada 5

¡ES HOY! Aquí te dejamos todos los detalles que tienes que saber antes del estreno de la quinta y última temporada de "Stranger Things". 🧇🔦🚲📺

Han pasado tres años desde que los fans vivimos el caos creado por Vecna en 2022, y dentro del universo de Hawkins, el salto temporal entre la 4ta y la 5ta temporada será de poco más de un año: ahora estamos en 1987, con un pueblo roto y un grupo de amigos que ha crecido, física y emocionalmente.

Stranger Things llega a su cierre final con la temporada 5. Netflix lanza la última entrega en tres volúmenes este otoño-invierno, y aquí tienes toda la información necesaria para prepararte para el gran final.

Recapitulando un poco…

La Temporada 4 se estrenó en mayo y julio de 2022 (Vol.1 y Vol.2). La cuarta temporada está ambientada en la primavera de 1986, y por primera vez conocimos a Vecna, vimos el desarrollo de maduración de nuestros queridos personajes Eleven, Mike, Dustin, Lucas, Max, Will, Jonathan, Nancy, Steve y Robin, regresaron viejos conocidos que extrañamos, y perdimos a héroes inolvidables (sí, nunca te olvidaremos, Eddie). 🎸

Esa temporada nos dejó un sabor de boca abrumador, y después de tres años de espera, por fin sabremos qué sucede con Hawkins y con este grupo que nos ha acompañado desde 2016.

Lo que se sabe de la trama (sin spoilear en exceso)

Ya salió el trailer oficial y podemos observar que la temporada 5 está ambientada en otoño de 1987. Hawkins sufre las consecuencias de los “rifts” hechos por Vecna; el foco narrativo es la búsqueda de Vecna, cuya ubicación y planes son inciertos, y a la par, el gobierno intensifica su intervención y la persecución sobre Eleven, complicando la misión del grupo.

Esta mezcla promete un cierre con altas dosis de emoción, acción de gran escala y momentos que van a rompernos el corazón.

¿Cuándo y cómo ver la temporada 5? 🕰️

Esta última entrega se podrá ver en la plataforma de streaming Netflix, y el estreno será en tres partes:

  • 26 de noviembre de 2025 – Volumen 1 (4 episodios)
  • 25 de diciembre de 2025 – Volumen 2 (3 episodios)
  • 31 de diciembre de 2025 – Gran final y cierre de una era

Los hermanos Duffer quieren que el adiós a Hawkins se sienta como una verdadera película dividida en ocho capítulos, y por eso cada episodio tendrá una duración casi de largometraje:

  1. Episodio 1: 1 hora 36 minutos
  2. Episodio 2: 1 hora 37 minutos
  3. Episodio 3: 1 hora 46 minutos
  4. Episodio 4: 1 hora 32 minutos
  5. Episodio 5: 1 hora 42 minutos
  6. Episodio 6: 1 hora 43 minutos
  7. Episodio 7: 1 hora 37 minutos
  8. Episodio final: 1 hora 55 minutos

Con más de 13 horas de contenido, un cierre épico digno de la serie que definió una generación, la quinta temporada de Stranger Things será la más extensa y cinematográfica hasta la fecha. Netflix ha confirmado que el último episodio tendrá estreno especial en cines en Estados Unidos y Canadá, antes de su llegada a la plataforma. ¿Les gustaría que hicieran lo mismo en México? 

¿Están listos para decirle adiós a Hawkins?  El final está cerca, y Vecna todavía no ha terminado con nosotros. Prepárense para maratonear, llorar, teorizar y celebrar el cierre de una serie que marcó una generación entera de fans del sci-fi y la nostalgia ochentera.

AGUINALDO: la última colectiva del año en Art Latinou celebra el movimiento, la fuerza y la persistencia

La galería Art Latinou despide el año con AGUINALDO, una exposición colectiva que funciona como cierre, recuento y recompensa simbólica tras doce meses de intenso trabajo artístico y cambios importantes, como la inauguración de su cafetería el pasado noviembre. La muestra, inaugurada esta semana en Colima 29, Roma Norte, reúne una selección deliberadamente “caprichosa” de piezas que condensan las energías, tensiones y transformaciones que atravesaron al espacio y a sus creadores durante 2025.

estuvo duro.
este es un recuento del esfuerzo, del movimiento y sus movimientos.
de la fuerza humana que insiste en hacernos-ser.
seguimos creyendo. aquí.

Escribe el curador residente de la galería, Luis Ramaggio, en una declaración que nos comparte como brújula emocional de la muestra. AGUINALDO surge entonces como un gesto de cierre: un recordatorio de que, pese a las fracturas, el arte persiste.

Conociendo su esencia a través de su gallery manager

Para Camila, gallery manager de Latinou, la colectiva también es un retrato íntimo del ecosistema que sostiene a la galería:

“Presentamos la exposición Aguinaldo, que es nuestra colectiva de fin de año. Reunimos obra de ocho artistas que habitan entre la fotografía, la escultura, pintura y el dibujo. Quisimos juntar diferentes técnicas que representan lo que es Latinou y lo que son sus artistas: desde artistas nuevos como Chuma Montemayor o Mateo Pizarro, hasta Xavis Mármol, que es un artista con quien hemos crecido junto con él y él con nosotros este año.”

Ayer inauguramos AGUINALDO, nuestra colectiva de fin de año. Esta muestra reúne una selección caprichosa de obras que representan las energías que describen lo que nos pasó durante el año que se va. Es nuestro cierre. Es nuestro aguinaldo.

Explica Camila, AGUINALDO funciona como un puente entre el cierre de un ciclo y el inicio del siguiente:

“Esta exposición representa eso: el fin de este año, reuniendo artistas con los que trabajamos durante todo el 2024, y el inicio del próximo.”

La muestra, dice, celebra el movimiento continuo del espacio: los artistas que llegan, los que crecen dentro de la galería y aquellos con los que el diálogo se vuelve constante.

la agresividad física del golpe, masculinidad, impacto, energía contenida, y la violencia tectónica que remodela territorios. El saco se convierte en un registro material de deformación, un cuerpo intervenido por fuerza, fricción y tiempo. AGUINALDO, la última colectiva del año en LATINOU

Un año de impactos: dos narrativas que se rozan y chocan

La exposición se articula alrededor de dos

tensiones principales:

  • La agresividad física del golpe: masculinidad, impacto, energía contenida.
  • La violencia tectónica: fuerzas invisibles que deforman y reconfiguran los territorios.

Ambas convergen en Punch (2021), de Sebastián Beltrán, una escultura metálica que convierte un saco de boxeo en registro material de esfuerzos acumulados. Un cuerpo alterado por la fricción, la insistencia y el desgaste: una metáfora perfecta del año que termina.

Una selección que no busca representar, sino sentir

La curaduría, privilegia la sensación sobre la cronología. El resultado es un archivo emocional del año: un mapa de tensiones, fuerzas y transformaciones que atraviesan tanto al espacio como a los artistas que lo habitan.

La inauguración reunió a colaboradores, artistas y público cercano al proyecto. “Gracias a todos los que vinieron”, expresó la galería en sus redes, subrayando que el cierre del año es también un reconocimiento a la comunidad que sostiene el movimiento cultural de Art Latinou.

"Me pregunto si tenía esa habilidad antes de empezar a dibujarlos. Si es un legado de la evolución o algo que desarrollé como dibujante." - Mateo Pizarro

Los invitamos a visitar la última iteración de esta galería compuesta por talento latinoamericano en la Ciudad de México, y a probar su nuevo menú de cafés de especialidad y vinos artesanales.

AGUINALDO estará abierta al público hasta el 7 de enero.

Colima 29, Roma Norte
Galería Art Latinou

Dinos, ¿sobre qué otros espacios de arte te gustaría conocer?

¿Qué te gustaría tomar mientras ves tus obras favoritas?

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?

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Por Fernando González

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?

Manuel Álvarez, es uno de los fundadores de la fotografía moderna mundial, es considerado el mayor representante de la fotografía latinoamericana del siglo XX. Su obra se extiende de finales de la década de 1920 a la de los 90´s y capturó la esencia estética, social y simbólica de México, combinando un profundo sentido poético con un ojo agudo para la realidad cotidiana.

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?

Historia

Nació el 4 de febrero de 1902 en Ciudad de México, en una familia con inclinación por las artes y la literatura. En su niñez se vio obligado a suspender sus estudios para ayudar a obtener ingresos tras la muerte de su padre; aunque desde muy joven desarrolló una sensibilidad especial hacia la imagen; a los 12 años recibió su primera cámara, un regalo que marcaría el rumbo de su vida.

Fue en 1927 cuando conoció a Hugo Brehme, fotógrafo alemán radicado en México, que influenció su gusto por el contraste y la composición.

Una mirada única: realismo con alma poética

El estilo de Álvarez Bravo es difícil de encasillar porque fue, ante todo, profundamente personal. Sus fotografías combinan elementos del realismo, el documentalismo y el simbolismo, pero siempre atravesados por una sensibilidad poética que transforma lo cotidiano en algo extraordinario.

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?
Manuel Álvarez Bravo – Cuartoscuro

Fotografías que marcaron época

Entre sus obras más reconocidas se encuentran piezas como “La buena fama durmiendo” (1938), considerada un emblema del surrealismo mexicano; “Obrero en huelga, asesinado” (1934), una imagen cargada de crítica social; o “El ensueño” (1931), donde la simbología y la atmósfera poética son protagonistas.

Estas fotografías no solo capturaron un momento: capturaron una forma de ver el mundo.

Poeta del lente: ¿Quién fue Manuel Álvarez Bravo?
El ensueño – Manuel Álvarez Bravo

Un legado que sigue vivo

Manuel Álvarez Bravo vivió 100 años y trabajó prácticamente hasta el final de su vida. Su obra continúa estudiándose, exhibiéndose y reinterpretándose. Es, sin duda, un referente indispensable para entender la fotografía mexicana y una ventana poética a la cultura del siglo XX.

Más que un fotógrafo, Álvarez Bravo fue un narrador visual que supo capturar el alma de un país. Su mirada sigue siendo una invitación a observar el mundo con otros ojos.

De ‘Sad Boy’ a Estrella Bajo Fuego: Junior H, Acapulco y el Desafío de los Corridos Tumbados

Junior H, ha pasado de ser una promesa a un pilar fundamental de los corridos tumbados. Sus composiciones, cargadas de desamor y la estética "Sad Boy", no solo se han colado en las playlists más virales, sino que han definido el pulso de la nueva música regional mexicana.

De ‘Sad Boy’ a Estrella Bajo Fuego: Junior H, Acapulco y el Desafío de los Corridos Tumbados

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Por Jahir Macayo

🎶 El ídolo que hizo vibrar a la Generación Z con su melancolía se enfrenta a críticas por retrasos y a un escrutinio sin precedentes tras su presentación junto a los grandes en el puerto.

 Antonio Herrera Pérez, conocido mundialmente como Junior H, ha pasado de ser una promesa a un pilar fundamental de los corridos tumbados. Sus composiciones, cargadas de desamor y la estética “Sad Boy”, no solo se han colado en las playlists más virales, sino que han definido el pulso de la nueva música regional mexicana.

Pero el camino al estrellato no es fácil. La joven figura está lidiando con una racha de desafíos que ponen a prueba su status: desde señalamientos por sus letras hasta la ira de miles de fans por impuntualidad.

Junior H en Morelos: Conoce el costo de los boletos del concierto - El Sol de Cuernavaca | Noticias Locales, Policiacas, sobre México, Morelos y el Mundo

🌴 La Gran Reunión en Acapulco: Corridos en el Paraíso

Recientemente, Junior H compartió escenario en Acapulco en uno de los eventos más esperados del género. El cantante se unió a otras luminarias del regional mexicano, consolidando la fuerza de este movimiento ante una audiencia masiva.

Estos encuentros en plazas clave como el puerto no solo confirman el alcance de la música, sino que también colocan a los artistas bajo un microscopio. Es la prueba de que el corrido tumbado es, sin duda, el género dominante, pero que cada show tiene implicaciones que van más allá del sold-out.

📢 El Escenario de Jalisco: Las Letras Bajo la Lupa

La controversia escaló tras su presentación en las Fiestas de Octubre en Zapopan, Jalisco. Al interpretar temas como “El Azul”, Junior H activó una alarma en las autoridades locales.

El resultado fue una sanción económica y una advertencia que resonó en toda la industria: la música que se interpreta en el escenario está siendo evaluada de cerca. El propio artista tuvo que emitir una disculpa pública, asegurando que sus futuros shows se enfocarían en las historias de amor y desamor que tanto resuenan con su base de fans.Junior H anuncia su gira “México en Lágrimas Sad Boyz Tour 2025” - Dark Impala

⏱️ El Drama del Retraso:¿Logística o Falta de Respeto?

Si la tensión por sus letras es un problema, la gestión de su tiempo ha encendido a las redes. En Tijuana, el show se convirtió en una odisea, con seguidores esperando más de siete horas.

El equipo del cantante argumentó contratiempos de última hora y problemas logísticos severos, incluyendo un aterrizaje de emergencia y un traslado terrestre complicado. No obstante, la justificación no fue suficiente para calmar el descontento de quienes terminaron viendo el concierto en la madrugada. Las multas a la promotora fueron millonarias, y el debate sobre el respeto al público sigue candente.

💿 El Mensaje en Tiempos de Crisis: “Viene el álbum”

En medio de la polémica, Junior H sigue fiel a su esencia, usando las redes para enviar un mensaje directo y desafiante: “Hey, pónganse vergas viene el álbum. Es todo lo que voy a decir, no ocupo hablar de más. Ánimo”.

El anuncio de su próximo material discográfico, en este contexto, es un movimiento estratégico. Es el momento de la verdad para el ‘Sad Boy’: ¿mantendrá su toque irreverente y bélico, o se adaptará a los nuevos vientos para evitar mayores problemas?

Junior H es el símbolo de una nueva ola musical que no pide permiso. Su gira México En Lágrimas $Ad Boyz Tourcontinúa, y cada presentación se convierte en un acto de equilibrio entre la expresión artística y las presiones externas. Cómo maneje este momento definirá su legado en una industria que ama el drama tanto como los hits.Junior H: Lista completa de conciertos que podrían cancelarle

🚨 ¡Que no te lo Cuenten! Junior H Cierra su Gira en la Capital

A pesar de las polémicas y los desafíos, la estrella de los corridos tumbados está lista para reencontrarse con su público más fiel en la capital. Si eres de los Sad Boyz de la CDMX, es tu oportunidad de vivir la experiencia completa y cantar a todo pulmón los himnos de la nueva generación.

No te pierdas a Junior H en su monumental cierre de gira en la Ciudad de México:

   ¿Dónde? Monumental Plaza de Toros México

   ¿Cuándo? Sábado 29 y Domingo 30 de noviembre, y Sábado 13 de diciembre de 2025

Asegura tus boletos y sé parte del movimiento que está redefiniendo la música mexicana. ¡Nos vemos en La México!

Comenta y cuéntanos: ¿Crees que Junior H debería cambiar el enfoque de sus letras o es momento de defender la libertad creativa en los corridos tumbados?


¡3 Películas para fotógrafos que sí o sí tienes que conocer!

En esta profesión la fotografía ya es parte de nuestro día a día, vivimos de ella, somos apasionados de ella y la disfrutamos más que otra cosa, es por eso que como apasionado de este arte tienes que conocer estás tres películas en donde la fotografía como disciplina ocupa un papel fundamental.

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Por Fernando González

En esta profesión la fotografía ya es parte de nuestro día a día, vivimos de ella, somos apasionados de ella y la disfrutamos más que otra cosa, es por eso que como apasionado de este arte tienes que conocer estás tres películas en donde la fotografía como disciplina ocupa un papel fundamental.

Ciudad de Dios (2003)

Ciudad de Dios, es una película brasileña dirigida por Kátia Lund y Fernando Meirelles que nos narra la historia de Buscapé, un jovén que sueña con convertirse en fotógrafo.
Aunque el tema central de la película no es desde el primer momento la fotografía, sí es el viaje de Buscapé hacía ese sueño y el mensaje de esta película es que, ante el único camino hacía las manos del crimen, buscar la forma de representar esta violenta realidad a través de la foto y logrando que el mundo la vea también es una forma de resistir y luchar contra ella. Hacer visible el problema lo hace imposible de ignorar.

Civil War (2024)

Civil War, película dirigida por Alex Garland. Nos cuenta la historia de un grupo de corresponsales de guerra que, en medio de una guerra civil en EE.UU. buscan llegar a la casa blanca y entrevistar al presidente antes que las fuerzas secesionistas lo asesinen.
Es importante reconocer el papel y la importancia  de los fotógrafos y periodistas que, arriesgando su vida siempre están en la primera línea de los sucesos más importantes para llevar la verdad al mundo.

Blow Up! (1966)

Blow-Up es una película dirigida por Michelangelo Antonioni. Ambientada en el Londres de los años 60, sigue a Thomas, un joven y exitoso fotógrafo de moda que lleva una vida superficial entre sesiones fotográficas y modelos hasta que durante el proceso de revelado de algunas fotos tomadas con anterioridad descubre que ha sido testigo involuntario de un crimen.
Esta película nos hace cuestionar; como fotógrafos ¿hasta que punto tenemos derecho de fotografiar lo que queramos?, ¿hay un límite en lo que podemos fotografiar?, ¿nuestras fotos son la absoluta verdad de lo que ocurrió en ese momento?

Estás películas tienen garantía TheOMG, así que ten por seguro que no podrás despegarte de la pantalla hasta el final. Prepárate, siéntate y disfruta.

Los 5 mejores clásicos de terror para este fin de semana

En algún momento de la vida hemos escuchado sobre estos titulos, hemos visto sus portadas en las plataformas o alguien nos ha hablado de ella, y es que, como lo dice en el titulo, están películas son un clásico, no solo por la fecha en la que fueron estrenadas sino porque todas y cada una de ellas marcaron un hito en la cultura popular del terror.

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Por Fernando González

Halloween ya pasó pero los que gustamos del terror y suspenso lo llevamos en el corazón todo el año, así que si tu eres uno de esos que disfruta todo lo que busque hacerte saltar de miedo del sillón te vamos a recomendar cinco grandes clásicos de terror para que tengas un fin de semana ocupado.

¿Una razón para verlas?

En algún momento de la vida hemos escuchado sobre estos títulos, hemos visto sus portadas en las plataformas o alguien nos ha hablado de ella, y es que, como lo dice en el titulo, están películas son un clásico, no solo por la fecha en la que fueron estrenadas sino porque todas y cada una de ellas marcaron un hito en la cultura popular del terror. Además, algunos de estos personajes como Normas Bates están inspirados en la persona de Ed Gein, el cuál causo sorpresa, impacto y desagrado en la comunidad estadounidense por los crímenes que cometió.

1.- Psicosis – Alfred Hitchcock
Una secretaria de Phoenix malversa cuarenta mil dólares de un cliente, se da a la fuga y sin saberlo se registra en un motel remoto administrado por un joven con una madre controladora del cual no volverá a salir.

2.- El resplandor – Stanley Kubrick
Una familia se dirige a un hotel aislado para el invierno donde una presencia siniestra influye en la violencia del padre, mientras que su hijo psíquico ve horripilantes presentimientos tanto del pasado como del futuro.

3.- Halloween – John Carpenter
Quince años después de asesinar a su hermana la noche de Halloween de 1963, Michael Myers escapa del manicomio y vuelve a la pequeña ciudad de Haddonfield para volver y saciar su sed de sangre.

4.- Alien, el octavo pasajero – Ridley Scott
La tripulación de la nave espacial Nostromo atiende una señal de auxilio y, sin saberlo, sube a bordo una forma de vida extraterrestre mortal. Pronto se dan cuenta de que su ciclo vital acaba de comenzar.

5.- La masacre de Texas – Tobe Hooper
Un grupo de jóvenes se pierde en Texas y termina encontrándose con asesinos dementes que los persiguen con motosierras.

Nosotros ya hicimos nuestra parte y te dimos los clásicos, te toca a ti darte un espacio este fin de semana, prepararte tus palomitas y sentarte en el sillón – del cual saltaras más adelante – y ver estás 5 pelis de terror.

Auroras boreales en México: el fenómeno que se adelantó tres décadas, según científicos de la UNAM

Científicos de la UNAM confirman que las auroras boreales en México ocurren cada 30 años, pero este 2025 el Sol adelantó el fenómeno previsto para 2054.

Auroras boreales en México: el fenómeno que se adelantó tres décadas

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Por Fernando Montoya

Aunque la ciencia había pronosticado que las auroras boreales no volverían a verse en México hasta el año 2054, este 2025 el cielo mexicano volvió a encenderse con luces danzantes de colores. Una intensa actividad solar y geomagnética sorprendió a astrónomos, investigadores y observadores, provocando la aparición de auroras visibles desde el norte y centro del país.
El espectáculo, que parecía reservado para las regiones polares, se adelantó tres décadas y reavivó el interés por los ciclos solares y su influencia sobre la Tierra.

El pronóstico que el Sol decidió adelantar

La predicción original pertenece a un equipo de científicos de los Institutos de Geofísica (IGf) y de Ciencias Aplicadas y Tecnología (ICAT) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), encabezados por el investigador Víctor Manuel Velasco Herrera, del Departamento de Radiación Solar.

El grupo, en colaboración con colegas de ocho países, publicó en la revista científica Space Weather un hallazgo mundial: en México las auroras boreales pueden observarse cada tres décadas, lo que demuestra que su aparición en latitudes bajas no es un evento aislado, sino parte de un nuevo ciclo de actividad auroral.

“Cada año hay este tipo de eventos a altas latitudes, pero nuestro modelo muestra que las auroras boreales a latitudes bajas magnéticamente se dan cada tres décadas, y este es el descubrimiento que hemos hecho en la UNAM”, explicó Velasco Herrera en entrevista.

Dónde y cuándo ver la aurora boreal en México por tormenta solar | ABC Noticias

Un modelo con inteligencia artificial para descifrar al Sol

El equipo universitario desarrolló un modelo físico-matemático digital basado en inteligencia artificial (machine learning), con el cual reconstruyó información de eventos aurorales registrados desde 1938.
Los científicos encontraron evidencia de manifestaciones en 1940, 1958, 1989 y 2024, lo que permitió identificar un patrón con una periodicidad promedio de 30 años.

“Entre el pico del primero y del segundo grupo hay, en promedio, tres décadas”, detalló el investigador.

El modelo también demostró que las auroras en bajas latitudes ocurren durante la fase positiva de la oscilación solar de 30 años, es decir, durante los máximos de los ciclos solares. Por ello, la predicción inicial indicaba que el siguiente fenómeno visible en México se daría alrededor del año 2054, correspondiente a los ciclos solares 27 y 28.

Ojo: El Ciclo Solar 26 podría adelantarse con consecuencias para la Tierra

Un fenómeno que volvió antes de tiempo

Sin embargo, la naturaleza decidió adelantar el espectáculo. En mayo y octubre de 2024, y más recientemente en noviembre de 2025, el cielo mexicano volvió a teñirse de tonos verdes, púrpuras y rojizos debido a una tormenta geomagnética severa (categoría G4) originada por una eyección de masa coronal del Sol.

DE ULTIMO MOMENTO! 🇲🇽 Aurora boreal vista desde Zacatecas, México. El fenómeno coincidió con un impacto solar masivo que g0I*lpeó la Tierra, alterando el campo magnético de forma extrema y generando auroras

El fenómeno fue visible desde Baja California, Sonora, Chihuahua, Nuevo León, Durango, Zacatecas y parte del Bajío, algo prácticamente inédito en las últimas décadas. Aunque provocó leves afectaciones en comunicaciones satelitales y redes eléctricas, no representó riesgos para la salud humana.

“Nos encontramos ante una manifestación temprana del ciclo auroral que confirma lo dinámico e impredecible que puede ser el Sol”, apuntó Velasco Herrera.

“Este año el Sol nos dio una muestra anticipada de lo que vendrá en 2054; nos recuerda que el universo no siempre sigue nuestras fórmulas, pero sí nuestras miradas al cielo.”

La UNAM, pionera en índices solares

Además de este descubrimiento, la UNAM reafirma su liderazgo internacional en el estudio de la actividad solar. Velasco Herrera explicó que la institución cuenta con uno de los índices solares observacionales más amplios del mundo, resultado de la digitalización de registros históricos iniciados en 1938 por un observatorio de la Academia de Ciencias Checa.

“Cuando intervenimos, digitalizamos información del orbe desde ese año hasta 1975. Es un archivo que permanecía sin publicar y hoy permite entender mejor la relación entre el Sol y la Tierra”, señaló el científico.

El trabajo también recuerda los orígenes del término aurora boreal, nombrado así por Galileo Galilei en honor a la diosa romana del amanecer, y la denominación de tormenta magnética propuesta por el explorador Alexander von Humboldt, quien observó con una brújula cómo el fenómeno alteraba el campo magnético terrestre.

 

Mirando al cielo… y al futuro

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Los especialistas de la UNAM sostienen que, aunque la predicción del próximo

 ciclo auroral sigue apuntando a mediados del siglo XXI, la reciente tormenta solar demuestra que la actividad del Sol puede alterar cualquier pronóstico.

“Este año el Sol nos dio una muestra anticipada de lo que vendrá en 2054”, reiteró Velasco Herrera.

Así, el fenómeno de 2025 no solo maravilló a quienes lo contemplaron, sino que también representó un avance científico sin precedentes para la comprensión de los ciclos solares y su impacto en la Tierra.
Mientras tanto, la comunidad científica mexicana mira hacia el firmamento con una certeza: las auroras boreales volverán, pero el cuándo exacto seguirá siendo, por ahora, uno de los misterios más hermosos del cosmos.

Fuentes:

  • Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Instituto de Geofísica. “En México, auroras boreales observables cada tres décadas: científicos.” Comunicado de prensa, 11 de julio de 2025.
  • Publicación científica en Space Weather Journal (2025).

 

¿Desde dónde verás las auroras boreales?

¿Pudiste ver las auroras boreales desde tu ciudad o te enteraste por redes sociales? Si pudieras presenciar una aurora boreal en cualquier lugar del mundo, ¿dónde te gustaría verla?